🅶🅾🅝🅶
“Camembert Electrique”
Gong é uma banda
multinacional de rock progressivo com raízes em França, mais precisamente na
cena musical francesa e inglesa da década de 1960 e 1970. Fundada em 1967 pelo
músico australiano Daevid Allen, que já havia sido membro da banda Soft Machine, Gong rapidamente se tornou uma figura proeminente no cenário
progressivo por sua abordagem única e experimental à música.
O nome "Gong"
foi escolhido por Daevid Allen, inspirado na meditação transcendental e na procura
pela expansão da consciência. A banda lançou seu álbum de estreia em 1970,
estabelecendo desde o início sua inclinação para a fusão de estilos musicais e
a exploração de temas espirituais e cósmicos.
O som de Gong
é frequentemente caracterizado por sua fusão de rock progressivo, jazz, música
étnica e elementos experimentais. As composições muitas vezes apresentam
improvisações extensas, ritmos complexos e letras poéticas que exploram temas
espirituais, místicos e filosóficos.
Uma das características distintivas de Gong é o desenvolvimento do conceito "Radio Gnome Invisible", uma narrativa que permeia vários álbuns da banda. Essa história cósmica segue a jornada de Zero the Hero, um ser poético e cósmico, e suas aventuras no planeta Gong. Essa narrativa proporcionou uma experiência única para os ouvintes, conectando álbuns e faixas em uma saga contínua.
Ao longo de sua trajetória, a formação do Gong passou por várias mudanças, mas músicos notáveis que contribuíram significativamente incluem Steve Hillage, Gilli Smyth, Pierre Moerlen e Didier Malherbe. Steve Hillage, em particular, desempenhou um papel vital, contribuindo com suas habilidades de guitarra e influências musicais diversas.
Ao longo dos anos, Gong lançou uma série de álbuns notáveis, como "Camembert
Electrique" lançado
em outubro de 1971. Este álbum contribuiu para a reputação da banda como
pioneira do rock progressivo, desafiando as convenções musicais e oferecendo
uma experiência auditiva única.
"Camembert Electrique" é um álbum icónico notável
por sua experimentação sonora e pela fusão de diversos estilos musicais. A
banda incorpora elementos de jazz, rock, música eletrónica e improvisação
livre, contribuindo para a expansão do vocabulário musical progressivo.
Assim como muitos álbuns progressivos da
época, "Camembert Electrique"
apresenta uma abordagem conceptual em suas músicas. As letras abordam temas
como espiritualidade, viagens cósmicas e críticas sociais, características comuns
no universo progressivo.
A banda utilizou uma ampla gama de
instrumentos, incluindo guitarras, sintetizadores, flautas e percussões
exóticas. A faixa "You Can't Kill Me"
destaca-se pela sua energia e pela presença marcante da voz de Daevid Allen. A
mistura de elementos acústicos e elétricos demonstra a diversidade musical
presente no álbum.
"Dynamite / I Am
Your Animal" apresenta improvisações e mudanças dinâmicas,
características típicas do estilo progressivo da época.
Em resumo, "Camembert
Electrique" contribuiu para a evolução do rock progressivo ao
incorporar uma abordagem eclética e experimental à música, influenciando outras
bandas progressivas e deixando uma marca duradoura. Sua abordagem única, fusão
de estilos e narrativa cósmica distinta contribuíram para sua posição como uma
das bandas mais inovadoras e intrigantes do género.
♪
Songs / Tracks Listing
Side 1
1. Radio
Gnome Prediction (0:27)
2. You Can't
Kill Me (6:18)
3. I've Bin
Stone Before (2:36)
4. Mister
Long Shanks/O Mother/I Am Your Fantasy (5:57)
5.
Dynamite/I Am Your Animal (4:32)
6. Wet
Cheese Delirium (0:31)
Side 2
7. Squeezing
Sponges Over Policemen's Heads (0:12)
8. Fohat
Digs Holes In Space (6:22)
9. And You
Tried So Hard (4:38)
10. Tropical
Fish/Selene (7:36)
11. Gnome The
Second (0:27)
Total Time:
39:36
⭐
Daevid Allen ("Bert Camembert")
guitar (all
but 9), vocals, bass (9)
Gilli Smyth ("Shakti
Yoni")
space
whisper
Didier
Malherbe ("Bloomdido Bad De Grasse")
saxophones,
flute
Christian Tritsch ("Submarine
Captain")
bass (all
but 9), guitar (9)
drums
With
Eddy Louiss – Hammond organ and
piano on 3
Konstantin Simonovitch – phased piano on 5
Comentários
Enviar um comentário